BAJA DE PESO CON DAVID MAGALLON

Vázquez Sounds - Me Voy, Me Voy

CAMILO SESTO EN VIVO

"Vivir Asi Es Morir De Amor (Live From Palacio Municipal de Congresos del Campo de las Naciones, Madrid / 2010)

Ricardo Montaner AGRADECIDO

Este nuevo álbum es un canto de agradecimiento a las cosas que le ha regalado la vida, un homenaje al amor a la familia, la pareja y como es habitual en el repertorio de este gran baladista, con el amor como principal eje de sus nuevas composiciones. Viene precedido por los singles “Llanto Agradecido”, una balada sublime que destila toda la lírica que distingue a Montaner; una oda al agradecimiento producida en Italia cuya sección de cuerdas fue grabada por la London Metropolitan en los legendarios estudios Abbey Road de Londres. “Una declaración sublime de amor”.

“Este llanto del que hablo es un llanto de amor infinito, un llanto de agradecimiento a Dios por darme la posibilidad de vivirlo y compartirlo”, revela el autor. El videoclip del tema es una ventana a la intimidad del artista y su familia. Este video es un testimonio real y contundente del amor de pareja. Fue grabado durante un crucero por Alaska.

Tracklisting “Montaner Agradecido”:
1) Mi Buena Muchacha
2) Llanto Agradecido
3) No Te Vayas
4) Mi Sagrada Soledad
5) Mas Allá -feat. Il Volo
6) Se Desesperaba (El Carrito Azul)
7) Lo Mejor Está por Venir
8) Vivámonos
9) I Love You
10) La Nieve
11) Mar de Llanto
12) Donde Estará
13) Su Luz
Tracks adicionales(versiones)
14) Llanto Agradecido (Lacrime Sincere)
15) Aldila (Mas Alla) -feat. Il Volo
16) Lo Mejor Está Por Venir Remix

“No te Vayas” fue el segundo corte del nuevo álbum de Montaner que se puso a disposición del público semanas antes del lanzamiento de este nuevo disco. Se ha lanzado además una versión ranchera en la que acompaña a Montaner la gran figura de la música regional mexicana y del movimiento norteño-banda, Julión Alvarez. Montaner ejerce como asesor de coach en La Voz México del mismo Julión. Montaner Agradecido ha sido producido en Italia por el reconocido productor Max Longhi.

Montaner empezó muy joven su carrera discográfica. Fue en 1978 con el disco Mares. Su primer éxito internacional lo logró diez años después con Ricardo Montaner II¸ que incluía el éxito Tu piano y mi guitarra. Tras los discos de los años noventa y de la primera mitad de la siguiente década, su éxito se revitalizó en 2007 con Canciones del mundo, en el que colaboraban artistas como Juanes y Alejandro Sanz. Tras fichar por Sony Music en 2012, publica Viajero frecuente, nominado al Grammy Latino como Mejor Álbum Vocal y último hasta este 2014 con Montaner agradecido.

Sasha, Benny y Erik

Sasha, artista en toda la extensión de la palabra, cosmopolita, carismática y talentosa. Poseedora de una voz y personalidad que a lo largo de los años la han mantenido presente en el gusto del público.



Benny, un artesano de la música; intérprete, compositor, músico, arreglista y productor. Su creatividad ha sido eje, en más de una ocasión, del trabajo artístico de sus colegas.



Erik ha sido, desde siempre, un talento único, de presencia y voz poderosa, destacando en su trabajo como músico, intérprete, compositor y productor.



Entre los tres suman más de 25 producciones, innumerables éxitos radiofónicos, Discos de Oro y Platino, así como diversos reconocimientos nacionales e internacionales.

“José José – Big Band”

ahora “José José – Big Band”, recopilación de algunos de sus más grandes éxitos acompañados, en esta ocasión, de metales, cuerdas y percusiones.




Con este nuevo álbum, que incluye el tema “Monólogo”, José José seguirá deleitando a su público de siempre y conquistando a las nuevas generaciones, quienes al descubrir su música, se seguirán identificando con las grandes historias que “El Príncipe de la Canción” les regala en cada uno de sus temas.




Acerca de José José




José Rómulo Sosa Ortiz es el único mexicano que se ha ganado un lugar en la “nobleza” no sólo por su enorme corazón, sino principalmente por su estatura como artista.




Se inició en la música influenciado por su padre, un reconocido cantante de ópera y su madre, concertista en piano. Comenzó su carrera en 1963 como voz principal de un trío musical; en 1965 graba sus primeras canciones, pero es hasta 1969 cuando firma contrato con RCA Víctor. “Una mañana” fue su primer sencillo que se escuchó en toda la República Mexicana, pero “Cuidado” fue su primer gran éxito, al cual le siguieron “Nadie simplemente nadie” y “Del altar a la tumba”. Es “La Nave del olvido” el tema que lo consolida en el gusto de un público nacional para después llegar a un primerísimo nivel internacional al transmitirse por TV la final del “II Festival de la Canción Latina” el 25 marzo de 1970, donde interpreta ante un público eufórico y ovacionándolo de pie, “El Triste”… José José se convierte en una figura para apreciar y para admirar, para querer y para ser parte de nuestra vida, desde entonces y para siempre.




A partir de aquel histórico momento, su carrera fue en ascenso constante, decenas de discos y éxitos lo posicionan como el mejor intérprete de su generación y de muchas por venir; temas como “Gavilán o paloma” y “El amar y el querer”, extienden su prestigio a toda América, Estados Unidos y España, llegando incluso su fama y canciones a países asiáticos.




Grandes compositores lo buscan para darle sus temas y disco tras disco aumenta su popularidad hasta llegar a un gran momento con el álbum “Secretos”, producción a cargo del prestigiado compositor español Manuel Alejandro, convirtiéndose en el disco de mayores ventas de José José (más de 4 millones tan sólo en México).




En estos 50 años de carrera ha grabado más de 400 canciones en aproximadamente 35 discos, ha tenido más de 100 sencillos radiales, innumerables éxitos que ha convertido en clásicos y ha rebasado los 50 millones de álbumes vendidos.

ONE DIRECTION VENDE MÁS DE 60,000 COPIAS EN MÉXICO

LA BANDA JUVENIL MÁS IMPORTANTE DEL MUNDO HOY POR HOY

ONE DIRECTION

VENDE MÁS DE 60,000 COPIAS EN MÉXICO

EL DÍA DEL LANZAMIENTO DE SU CUARTO DISCO DE ESTUDIO

“FOUR”

ALCANZANDO UN MERECIDO “DISCO DE PLATINO”.

EL ÁLBUM, QUE ESTÁ A LA VENTA DESDE EL 17 DE NOVIEMBRE EN FORMATOS FÍSICO Y DIGITAL EN

SUS VERSIONES STANDARD Y THE ULTIMATE EDITION, DEBUTÓ EN No. 1 EN iTUNES.



EL ÁLBUM “FOUR” ESTUVO PRECEDIDO POR EL ÉXITO DEL TEMA “STEAL MY GIRL”,

EL CUAL FUE #1 DE iTUNES EN 62 PAÍSES INCLUYENDO MÉXICO.



“FOUR” SUPERÓ EL NÚMERO DE UNIDADES VENDIDAS EN PREVENTA POR SU ANTECESOR

“MIDNIGHT MEMORIES” EN LAS MÁS IMPORTANTES TIENDAS ESPECIALIZADAS DEL PAÍS.
La banda pop más importante a nivel global, One Direction, se enorgullece en presentar su nuevo álbum de estudio “Four”. A partir de este 17 de noviembre las fans de México y el mundo pudieron comprar en formatos físico y digital esta que es la cuarta placa discográfica del quinteto británico. “Four” rápidamente obtuvo el estatus de Disco de Platino en nuestro país tras superar las 60,000 unidades vendidas el día de su lanzamiento.
Con un espectacular desempeño, la preventa del álbum ‘Four’ en las tiendas especializadas más importantes del país superó en unidades a la preventa de su antecesor ‘Midnight Memories’ en noviembre del año pasado, rompiendo así el propio récord impuesto por la banda. Asimismo el álbum debutó en #1 de la tienda digital iTunes, lugar que sostiene tras 4 días de venta consecutivos después de haber generado una estrategia de pre-orden en dicha tienda, acaparando 4 puestos incluyendo la cima del Top Sencillos durante toda la semana pasada.
La banda hizo la presentación de su nuevo álbum el pasado lunes 17 de noviembre en los Estudios Universal Florida y Universal’s Islands of Adventure en Orlando, Florida, en el marco de la grabación del programa matutino de cadena nacional estadounidense ‘USA Today’ donde, a través de un concurso global llamado ‘One Direction in Orlando’, el quinteto convocó a ganadoras de 29 países incluidas fans de México. Las ganadoras tuvieron la oportunidad de ver a la banda tocando en vivo, de hacerles preguntas directamente a los miembros y disfrutar de los parques de diversión.
El álbum ‘Four’ fue precedido por el éxito “Steal My Girl”, el cual fue #1 de iTunes en 62 países incluyendo México y #1 de radio en nuestro país donde actualmente sostiene una posición en el Top 10 del Chart Nacional de Anglo. El video de este tema, que actualmente cuenta con casi 50 millones de vistas en Vevo/YouTube, fue dirigido por Ben y Gabe Turner y tiene la participación estelar del primer actor Danny DeVito. Con esta canción, los miembros del grupo continúan expandiendo sus habilidades como compositores en el género pop. “Steal My Girl” fue escrito por Louis y Liam en conjunto con Ed Drewett, Wayne Hector, Julian Bunetta y John Ryan, el equipo de colaboradores que siempre han estado con el grupo en los últimos años y creadores de éxito “Best Song Ever”; la producción corrió a cargo de Bunetta, Ryan y Paro Westerlund.



Con más de 46 millones de discos vendidos en sólo cuatro años, One Direction ha logrado convertirse en un grupo sobresaliente a nivel internacional. Con cada disco, la banda ha ido mostrando canciones cada vez más personales; con “Four” esto se refleja de manera más fuerte.



Es importante añadir, que One Direction registra 3 billones de vistas en YouTube, 110 millones de seguidores en Twitter y 34 millones de fans en Facebook, convirtiendo a Liam, Harry, Louis, Niall y Zayn genuinamente en un fenómeno mundial.

PRIMICIA MORTAL, UN THRILLER CON UNA FUERTE DOSIS DE INTENSIDAD PSICOLÓGICA: THE GUARDIAN

La película Primicia Mortal (“Nightcrawler”) estrenó este fin de semana en Estados Unidos colocándose en los primeros lugares de taquilla. El thriller protagonizado por Jake Gyllenhaal, ha sido muy bien recibido tanto por los espectadores como por la crítica especializada, ganándose la aclamación durante su presencia en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Diamond Films México estrenará en cines el 6 de noviembre.



Tras perder casi 14 kilos de peso para personificar a este persecutor de accidentes y noticias, el protagonista logró cautivar a la audiencia. El reconocido diario británico, The Guardian reseña la participación de Gyllenhaal como “la mejor actuación de su carrera”, “es casi físicamente placentero ver a un actor dominar con tanta confianza un papel como éste.”



Por su parte, Rotten Tomatoes, página de internet dedicada a la revisión, información y votación por profesionales de películas, así como por usuarios, otorgó a Primicia Mortal (Nightcrawler) un 93% de calificación promedio.



Louis Bloom (Gyllenhaal) es un joven periodista que vende chatarra robada para sobrevivir, buscando trabajo en varios periódicos parece que la suerte no lo favorece, pero esto no será impedimento para que logre sus objetivos. Al observar cómo un camarógrafo independiente filma un accidente de auto, y por ello le pagan, ve una oportunidad y comienza a grabar situaciones de peligro cotidiano tales como asaltos y accidentes.



Sin noción de lo que son los límites, Bloom hace todo lo que no se debe para conseguir una nota roja, llegando a ser grotesca la manera en la que olvida la condición humana, para tener una “toma” que pueda ser vendida, actitud que incentiva su aliada perfecta en este juego perverso: Nina (René Russo), una directora de noticias que hará cualquier cosa por subir los ratings.



“Nightcrawler” es una cinta que muestra la necesidad actual de la sociedad de consumir tragedias, sangre y sufrimiento. Bloom es el reflejo de lo incorrecto que se muestra de manera legal. Jake Gyllenhaal atrapa a la audiencia como un sociópata repulsivo que morbosamente quieres seguir conociendo, acompañándolo en su quehacer nocturno para mostrar las acciones más viles ya que es una forma pasiva de participar en estos actos.

ESTE 27 DE NOVIEMBRE LLEGAN A LA PANTALLA GRANDE LAS TRAVESURAS DEL INQUIETO OSO "PADDINGTON"

Este 27 de noviembre Diamond Films México estrenará en pantallas a nivel nacional la película del oso más representativo de la literatura infantil londinense: PADDINGTON, carismático y divertido oso que robará sonrisas a todos los miembros de la familia. Toño Esquinca, reconocido locutor de radio y quien da voz aPaddington, acompaña al enternecedor oso por algunos de los lugares londinenses más icónicos. Proveniente de los oscuros bosques de Perú, Paddington junto con Toño Esquinca, te llevarán por una historia en la que vivirán emocionantes aventuras e inolvidables travesuras como lo sorprendente que puede ser, para un oso, la primera vez en un una estación de metro o hasta lo complicado que es tomar una ducha cuando nunca lo has hecho

Proveniente de los oscuros bosques de Perú, Paddington junto con Toño Esquinca, te llevarán por una historia en la que vivirán emocionantes aventuras e inolvidables travesuras como lo sorprendente que puede ser, para un oso, la primera vez en un una estación de metro o hasta lo complicado que es tomar una ducha cuando nunca lo has hecho. Este joven oso perua no viaja a Londres en busca de un hogar, al verse solo y perdido en la estación Paddington comienza a temer que la vida citadina no es como imaginaba, hasta que se encuentra con la familia Brown, quienes al leer la etiqueta escrita a mano que cuelga de su cuello: "Por favor, cuiden de este oso. Gracias." le ofrecen té, un nombre y techo. Sin embargo, no todo es felicidad, este simpático oso llama la atención de una taxidermista (Nicole Kidman) lo qué dará emoción y sobresalto a esta aventura. "Emocionante y sorprendente" es como describió Paddington su experiencia de formar parte de una película; además añadió: "A veces me sorprendo cuando veo mi reflejo en el espejo, así que no sé cómo me voy a sentir cuando vea una enorme versión de mí mismo en una gran pantalla de cine". Algo que mantiene entusiasmado al carismático personaje, es la relación con su aliado amigo Toño Esquinca quien lo ayudará a transmitir sus entretenidas experiencias a las familias de México. Paddington se siente listísimo para firmar autógrafos con su propia huella. Toño Esquinca es un comunicador con una carrera consolidada en la radio y con uno de los programas más escuchados de habla hispana. Empezó hace 20 años cuando la necesidad de externar su pasión por la música y la espiritualidad lo llevaron a buscar el medio en dónde poder hacerlo. En una cabina de radio encontró la voz para que sus inquietudes, sus pasiones y sus pensamientos llegaran a aquellos dispuestos a prestar oídos a lo que tenía que decir.

“ANNIE: LA BANDA SONORA ORIGINAL DE LA PELÍCULA” SE LANZA EL 17 DE NOVIEMBRE EN ROC NATION RECORDS/OVERBROOK ENTERTAINMENT/MADISON GATE RECORDS/RCA RECORDS

[Nueva York, NY –22 de octubre, 2014] Durante generaciones las familias en todos lados han amado la música de “Annie”; del mismo modo, canciones tan icónicas como “Tomorrow,” “It’s the Hard-Knock Life” y “Maybe” han sido el fondo musical de innumerables recuerdos infantiles.



Ahora la película Annie, una nueva visión de la obra clásica realizada por Columbia Pictures, llegará a los cines el 19 de diciembre, por lo cual Roc Nation Records/Overbrook Entertainment/Madison Gate Records/RCA Records anunciaron que“Annie: La Banda Sonora Original de la Película” se lanzará el 17 de noviembre de 2014. La banda sonora presenta versiones recién grabadas de las canciones más distintivas de la película, además de nuevos temas interpretados por Sia, Jamie Foxx, Quvenzhané Wallis, Cameron Diaz y más.



El primer sencillo de la banda sonora es la versión de “You’re Never Fully Dressed Without A Smile” de la película 2014, interpretada y coescrita por Sia y producida por Greg Kurstin, que también es Productor Ejecutivo Musical de la cinta. El sencillo está disponible actualmente en todos los proveedores digitales de música.



Un vistazo del conmovedor video musical para la canción se estrenó hoy en Good Morning America y se puede ver ya en Vevo.com http://smarturl.it/AnnieSiaSmileVid Filmado con el dinámico trasfondo de la Ciudad de Nueva York, el video fue realizado por el aclamado cineasta Will Gluck, que también es director de la película.



La cantante/compositora Sia y el productor/compositor Greg Kurstin fueron los encargados de crear innovadores arreglos para los temas clásicos e infundieron nueva vida en canciones tan icónicas como “I Think I’m Gonna Like It Here” (Versión de la película 2014); “You’re Never Fully Dressed Without A Smile” (Versión de la película 2014) y “Little Girls” (Versión de la película 2014). También escribieron nuevas canciones para la banda sonora, entre ellas: “Opportunity”; “Who Am I” y “Moonquake Lake” que presenta a Beck; Sia también coescribió “The City’s Yours” con Stargate. Matt Sullivan es el Supervisor Ejecutivo Musical de la película.



Lista de las pistas de “Annie: La Banda Sonora Original de la Película”:



01 Obertura – El elenco

02 Maybe - Quvenzhané Wallis, Zoe Margaret Colletti, Nicolette Pierini, Eden Duncan-Smith

y Amanda Troya

03 It’s The Hard-Knock Life - Quvenzhané Wallis, Zoe Margaret Colletti, Nicolette Pierini, Eden Duncan-Smith y Amanda Troya

04 Tomorrow - Quvenzhané Wallis

05 I Think I’m Gonna Like It Here (Versión de la película 2014) - Quvenzhané Wallis, Rose Byrne y Stephanie Kurtzuba

06 You’re Never Fully Dressed Without A Smile (Versión de la película 2014) - Sia

07 Moonquake Lake - Sia y Beck

08 Little Girls (Versión de la película 2014) - Cameron Diaz

09 The City’s Yours - Jamie Foxx y Quvenzhané Wallis

10 Opportunity - Quvenzhané Wallis

11 Easy Street (Versión de la película 2014) – Cameron Diaz y Bobby Cannavale

12 Who Am I? - Jamie Foxx, Cameron Diaz y Quvenzhané Wallis

13 I Don’t Need Anything But You (Versión de la película 2014) - Jamie Foxx, Quvenzhané Wallis y Rose Byrne

14 Tomorrow (Repetición) – El elenco

15 Opportunity (Versión de Sia) - Sia [La versión no aparece en la película]

RICKY MARTIN LANZA SU NUEVO VIDEO “ADIÓS”

RICKY MARTIN

LANZA SU NUEVO VIDEO

“ADIÓS”



EL VIDEO MUESTRA A RICKY MARTIN EN CINCO PERSONAJES DISTINTOS: UN POLICÍA, UN CANTINERO, UN GUARDAESPALDAS,

UN GÁNSTER Y UN CANTANTE, TODOS PROTAGONISTAS DE ESTA FASCINANTE HISTORIA.

EL ARTISTA GLOBAL TAMBIÉN SELECCIONÓ LA POPULAR RED SOCIAL “TWITTER” PARA REALIZAR EL ESTRENO MUNDIAL EL DÍA LUNES 20 DE OCTUBRE, EN DONDE MILLONES DE FANÁTICOS DE SU MÚSICA PUDIERON VER ESTE ESTRENO EXCLUSIVO A TRAVÉZ DE www.twitter.com/ricky_martin , PERMITIENDO AL MUNDO ACCEDER AL VIDEO CON UN TUIT.


Y A PARTIR DE HOY MARTES 21 DE OCTUBRE, EL VIDEO DE “ADIÓS” ESTARÁ DISPONIBLE EN TODAS LAS PLATAFORMAS.

http://www.vevo.com/watch/ricky-martin/Adios-(Official-Video)/USSD21400667

CANAL M

https://plus.google.com/u/0/+tvcanalMmexico/posts


https://www.facebook.com/tucanalm

RICKY MARTIN LANZA ESTE LUNES 20 DE OCTUBRE SU NUEVO VIDEO “ADIÓS”

A PARTIR DEL MARTES 21 DE OCTUBRE EL VIDEO DE “ADIÓS” ESTARÁ DISPONIBLE EN TODAS LAS PLATAFORMAS.

Ricky Martin lanza su nuevo video musical “Adiós” a través de la popular red social Twitter el próximo lunes 20 de octubre. Millones de fanáticos de la música en Twitter podrán ver este estreno exclusivo a través dewww.twitter.com/ricky_martin, permitiendo al mundo acceder al video con un tuit. Ese mismo día, Martin realizará un Twitter^® Q&A (sesión de preguntas y respuestas con todos sus seguidores), a través de su cuenta oficial de Twitter.

Según estadísticas, la música es uno de los temas más discutidos en Twitter y en el último año los fans del pop latino han enviado más de un millón de “tuits” que mencionan a Ricky Martin, uno de los astros que mantiene mayor conexión directa con sus seguidores de todos los continentes.

Ricky, quien durante los pasados días ha publicado imágenes y adelantos de lo que será este estreno mundial bajo el hashtag #AdiosVideo, nos trasportará a la década de los años 30´s cuando afloró el culto a las artes, históricamente conocido como la “era Weimar”.



Filmado en la ciudad de Los Angeles bajo la tutela del director Ethan Ladder (B.o.B., Avicii), el video muestra a Ricky Martin en cinco personajes distintos: un policía, un cantinero, un guardaespaldas, un gánster y un cantante, todos protagonistas de esta fascinante historia. Asimismo, Martin se hace acompañar por más de 50 extras y los bailarines del legendario “The Harlow Gold Show”, una revista musical creada por Tracy Phillips y Dominic Carbone en la que se rinde culto a la exploración, la forma femenina y lo burlesco, un espectáculo diseñado para provocar y sorprender. La grabación tiene como marco el espectacular escenario de “Harvelles”, una taberna clandestina fundada en 1931.



“Adiós”, primer sencillo de su próxima producción discográfica que saldrá a la venta a principios del 2015, cuenta con un sonido original influenciado por ritmos mundiales producido por Jesse Shatkin, Yotuel Romero, Antonio Rayo y el propio Martin. El tema debutó en las primeras posiciones en la lista “Latin Digital Songs” de Billboard y se mantiene en alta rotación en emisoras de radio alrededor del mundo.




Actualmente, Ricky se encuentra en México donde además de continuar con sus labores como “coach” en La Voz México, a principios de este mes inauguró con rotundo éxito su gira de conciertos “Live In México”, con la cual recorrerá la gran mayoría de nuestro país.



GIRA “LIVE IN MEXICO”:



29 de octubre: Estadio Resurgimiento, Ciudad Del Carmen, MX

31 de octubre: Coliseo Yucatán, Mérida, Yucatán, MX

1 de noviembre: Teatro Al Aire Libre, Villahermosa, Tabasco, MX

2 de noviembre: Viñedos San Gabriel, Ensenada, Baja CA, MX

5 de noviembre: Plaza De Toros Sta. Maria, Santiago de Querétaro, MX

7 de noviembre: Centro Expositor, Puebla, MX

8 de noviembre: Plaza Monumental de Morelia, Morelia, Michoacán MX

9 de noviembre: Megavelaria Aguascalientes, Barrio S. Marcos, Aguascalientes, MX

12 de noviembre: Estadio Almanza, Chihuahua, MX

13 de noviembre: Coliseo Centenario, Torreón, MX

15 de noviembre: El Domo de San Luis, San Luis Potosí, MX

25 de noviembre: Poliforum de León, León, Guanajuato, MX

27 de noviembre: Expo Forum, Hermosillo, Sonora, MX

29 de noviembre: Fex Centro de Espectáculos, Mexicali, MX

30 de Noviembre: Plaza de Toros de Playas, Tijuana

15 de Diciembre: WTC, Veracruz

18 de Diciembre: Explanada del Convention Center Las Anitas, Ciudad Juárez

20 de Diciembre: Foro Tecate, Culiacán

FOO FIGHTERS ESTRENA EL VIDEO DE SU SENCILLO SOMETHING FROM NOTHING

El pasado jueves 16 de Octubre, los Foo Fighters nos presentaron SOMETHING FROM NOTHING, el primer corte de su nueva producción SONIC HIGHWAYS, su esperado octavo álbum de estudio producido por el legendario Butch Vig y la banda misma y que estará a la venta el próximo 10 de Noviembre. El día de hoy estrena el video de este tema, extraído de la serie de HBO del Making Of del álbum, la cual se transmite por HBO a partir del 17 de Octubre.

PENITENTES

GILBERTO SANTA ROSA

“La experiencia de grabar con Marco Antonio Solís, de quien me enorgullezco en decir que es mi amigo, tiene un significado muy especial. El es todo un señor dentro y fuera del escenario que pone su sello en todo lo que hace y le agradezco profundamente el que me regalara y compartiera este gran tema. La historia que cuenta esta canción es fascinante, seguramente muchos se sentirán identificados a la hora de decirle adiós a ese gran amor”: Gilberto Santa Rosa.



NUEVO DISCO A LA VENTA EL 11 DE NOVIEMBRE.

“NECESITO UN BOLERO”

UN DISCO QUE DEBES ESCUCHAR PARA ENAMORARTE COMO UN ADOLESCENTE

O LLORAR PROFUNDAMENTE UNA DESPEDIDA…



INCLUYE MEMORABLES DUETOS CON:

MARCO ANTONIO SOLÍS, EUGENIA LEÓN, NATALIA LAFOURCADE Y LENA.





“El primer sencillo ´Por cómo van las cosas´, es un tema lleno de desamor que nos presenta una sincera despedida entre una pareja que se amó y prefirió ser justo el uno con el otro, todo por la pasión que un día vivieron”, comentó Gilberto Santa Rosa sobre esta canción de la autoría de Marco Antonio Solís y con quien la interpreta a dúo.



“La experiencia de grabar con Marco Antonio Solís, de quien me enorgullezco en decir que es mi amigo, tiene un significado muy especial. El es todo un señor dentro y fuera del escenario que pone su sello en todo lo que hace y le agradezco profundamente el que me regalara y compartiera este gran tema. La historia que cuenta esta canción es fascinante, seguramente muchos se sentirán identificados a la hora de decirle adiós a ese gran amor”, dijo Gilberto Santa Rosa.



“Necesito un bolero” es una joya discográfica donde Gilberto Santa Rosa, en su estilo único, nos cuenta historias llenas de pasión, amor y desamor que desbordan emoción y sentimiento. Es una producción que debes escuchar para enamorarte como un adolescente o llorar profundamente una despedida.



La inconfundible voz de Gilberto Santa Rosa junto a Marco Antonio Solís, Natalia Lafourcade, Eugenia León y Lena, son potentes colaboraciones que ganarán suspiros y se convertirán en himnos para los corazones despechados.



“Los duetos que podrán disfrutar en “Necesito un bolero” conjugan los estilos de mis colegas quienes convierten las canciones en obras de arte musical. Cada grabación fue una aventura que me encantaría que el público disfrutara en vivo, en algún momento”, acotó Gilberto Santa Rosa.



ALGO MÁS ACERCA DE GILBERTO SANTA ROSA, UN ARTISTA VERSÁTIL QUE ADEMÁS DE SER “EL CABALLERO DE LA SALSA”,

INTERPRETA CON UN GRAN ESTILO LOS BOLEROS, COMPRUÉBALO A TRAVÉS DE SU NUEVO DISCO.



Gilberto Santa Rosa reveló su vínculo inquebrantable con la música a muy temprana edad. Nació el 21 de agosto de 1962 en el pueblo de Carolina, Puerto Rico; sus estudios primarios los cursó en la escuela elemental Ángel Ramos, donde tuvo sus primeras apariciones artísticas. En esa época, su corta edad no lo apartaba de la fuerte oferta salsera de los años 60´s.



La elegancia musical y el estilo de Gilberto Santa Rosa lo han convertido en una de las figuras prominentes del ambiente de la música popular. Sus múltiples galardones en la industria del disco refirman su vigencia a través de los años, entre ellos el 2002 ASCAP Latin Heritage Award, el Grammy Latino en 4 ocasiones y el Grammy anglosajón en el 2007 para un total de 5 estatuillas, no obstante para el artista no hay mejor galardón que el respaldo consistente del público.



RECONOCIDO COMO UN ARTISTA EN CONSTANTE INNOVACIÓN, AHORA GILBERTO TIENE CORAZÓN DE BOLERO.



· 38 Años de carrera profesional.

· Millones de discos vendidos a nivel mundial.

· 4 veces ganador del Grammy Latino y 1 Grammy Americano.

· Nombrado como Artista Tropical de la Década por Billboard Magazine 2000 – 2010.

· Múltiples nominaciones en los Billboard Music Awards y Premios Lo Nuestro.

· Presentaciones exitosas en países como Francia, Alemania, España, Italia, Japón, Canadá, Estados Unidos, Centro y Sudamérica, Caribe y por supuesto México.

· Las canciones “Mentiras” y “Un amor para la historia”, fueron temas de la telenovela “Mirada de mujer” que gozo de gran éxito en TV Azteca.

· Colaborador en diversas campañas sociales.

· Recientemente participó en La Voz Colombia como juez y fue el presentador, en sus dos temporadas, del programa de la televisión panameña Pelaos con Salsa.

KAAY

i

El nuevo álbum de KAAY está compuesto por canciones que reflejan las diferentes personalidades de las tres integrantes del grupo, por lo

tanto el sonido es rico en su diversidad, lo mismo se encuentra una

tonada upbeat, de corte urbano, que una balada pop, un tema de aires rancheros que acentos R&B o ciertos tintes del Folk anglosajón.



Musicalmente “DESEQUILIBRIO”, es un disco sólido, instrumentalmente

sin fisuras, de ritmos diversos aderezados con estupendas armonías

vocales y que obliga a escucharlo de principio a fin.



En la parte lírica CECY, MARÍA y RENEÉ, transitan por diferentes

estados de ánimo, reflejan la amabilidad o crudeza de la realidad,

el amor y la ausencia de éste e incluso reflexionan sobre el nada

fácil oficio de vivir. Esto es lo que hace que “DESEQUILIBRIO”

(el álbum) posea una fuerza que en ocasiones impulsa a bailar o en

otras a escuchar el mensaje.



“DESEQUILIBRIO”, fue coproducido por KAAY, junto con Armando Ávila.

El primer sencillo que se desprende de “DESEQUILIBRIO”, es el que

le da título al álbum y envuelto en un ritmo upbeat que, no obstante

ese sonido contagioso que impulsa a bailar, se trata de una canción

de reclamo y despedida amorosa.



“SIN LUGAR A DUDAS KAAY ES UNA BOCANADA DE AIRE FRESCO PARA EL POP NACIONAL”

(Reseña del álbum Sr. Jorge Soto)



Para escuchar “DESEQUILIBRIO” da click en los siguientes links:

Álbum Spotify

http://smarturl.it/desequilibriokaay



Spotify playlist

http://smarturl.it/kaayspo



Para mayor información de KAAY:

www.twitter.com/@kaayoficial

www.facebook.com/kaayoficial

http://instagram.com/kaayoficial

La Dictadura Perfecta

TV MX, la poderosa Corporación Mexicana de Televisión, da a conocer una escandalosa noticia que involucra al Gobernador Carmelo Vargas en graves negocios ilícitos. El Gobernador Vargas, preocupado por su futuro político, decide negociar un millonario y secreto acuerdo con los dueños de la televisora. Carlos Rojo, un joven y ambicioso productor de noticias, y Ricardo Díaz, reportero estrella de la televisora, son comisionados para cambiar la imagen que la opinión pública tiene del corrupto gobernador y lograr hacer de él, a cualquier costo, una estrella política y un posible candidato a la presidencia de la república. La Televisión ya puso un presidente… ¿Lo volverá a hacer?

Ciudad del Pecado 2

Bienvenidos una vez más a la oscura y peligrosa ciudad del pecado: Sin City. Una ciudad que atrae a los tipos duros, a los corruptos y los solitarios. Para algunos, es un lugar oscuro. Para otros, es su hogar. Dwight (Josh Brolin) está tratando de ajustar cuentas con la misteriosa dama de sus sueños… pero también de sus pesadillas: Ava Lord (Eva Green), la letal mujer que lo traicionó en el pasado y que vuelve con intenciones más siniestras de lo que parecen. Del otro lado de las sórdidas calles de Sin City, Nancy Callahan (Jessica Alba), una joven bailarina y stripper, enloquecida por el dolor y la rabia, despierta de la terrible pesadilla de la muerte de Hartigan (Bruce Willis) y nada la detendrá hasta saciar su sed de venganza.Mientras tanto, Johny, (Joseph Gordon Levitt) tiene una peligrosa misión: acabar con el mayor villano de Sin City, el Senador Roark (Powers Boothe).

Magia a la Luz de la Luna

Magia a la Luz de la Luna es una película de comedia romántica escrita y dirigida por Woody Allen. Cuenta con la participación de Emma Stone, Colin Firth, Marcia Gay Harden, Hamish Linklater, Jacki Weaver, Eileen Atkins, Erica Leerhsen, Simon McBurney y Jeremy Shamos. Magia a la Luz de la Luna está ambientada en Francia en los años 1920, durante la época dorada del jazz, donde un mago inglés está decidido a desenmascarar una posible estafa.

El Médico Alemán

En el verano de 1960, un médico alemán (Alex Brendemühl) conoce a una familia argentina en la región más desolada de la Patagonia, y se suma a ellos en caravana, por la ruta del desierto. El viajero no es otro que Josef Mengele, uno de los criminales más grandes de la historia. Esta familia revive en él todas las obsesiones relacionadas con la pureza y la perfección. En especial Lilith, una adolescente con un cuerpo demasiado pequeño para su edad. La fascinación es mutua: en pleno despertar sexual, Lilith siente una inquietante atracción por este forastero. Desconociendo la verdadera identidad del alemán, al llegar a Bariloche, Enzo (Diego Peretti) y Eva (Natalia Oreiro) lo aceptan como primer huésped de la hostería que poseen, a orillas del lago Nahuel Huapi. Aunque el extraño personaje les genera a los anfitriones cierto recelo, progresivamente se verán seducidos por sus modos, su distinción, su saber científico y sus ofertas de dinero.

Annabelle

John Form ha encontrado el regalo perfecto para su mujer Mia, quien está embarazada: una hermosa muñeca antigua y difícil de conseguir que luce un vestido blanco de novia. Pero el deleite de Mia con Annabelle no durará mucho. Una horrible noche, su hogar es invadido por miembros de un culto satánico, quienes atacan violentamente a la pareja. La sangre derramada y el terror no son lo único que el culto deja en esa casa. También han invocado un ente tan malévolo que nada de lo que hayan hecho se comparará con el siniestro conducto hacia lo maldito que es ahora... Annabelle.

El Libro de la Vida

El productor Guillermo del Toro y el director Jorge Gutiérrez traen para ti una comedia animada con un estilo visual único. EL LIBRO DE LA VIDA es la travesía de Manolo, un joven con la disyuntiva entre cumplir con las expectativas de su familia o escuchar a su corazón. Antes de decidir qué camino deberá tomar, se embarcará en una increíble aventura en tres mundos fantásticos donde deberá vencer sus más grandes temores. Musicalizada con un toque fresco de clásicos del pop, EL LIBRO DE LA VIDA nos invita a celebrar el pasado mientras vemos hacia el futuro

QUE TE IMPACTA MAS SABER QUE MORIRAS X ENFERMEDAD O PERDER AL AMOR DE TU...

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PATRICIA RIVERA NORIEGA DIRECTORA NACIONAL EJECUTIVA MARY KAY tv canal m

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CONFERENCIA DE PRENSA DE VAZQUEZ SOUNDS 2014

ARTURO VILLANUEVA DIRECTOR DEL QUERETARO HABLA DE RONALDINHO

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Ricky Martin EL ARTISTA GLOBAL INICIARÁ SU GIRA “LIVE IN MEXICO” EL 3 DE OCTUBRE

CON DOS CONCIERTOS CONSECUTIVOS
EN EL PALACIO DE LOS DEPORTES DE LA CIUDAD DE MÉXICO.



Tras el éxito internacional “Vida”, el artista global Ricky Martin regresa a las ondas radiales con su nuevo sencillo titulado “Adiós”, cuyo estreno exclusivo se llevará a cabo el lunes 22 de septiembre en las emisoras de Uforia en Estados Unidos y Puerto Rico. Al día siguiente, estará disponible en todas las plataformas digitales para el mundo entero.



“Adiós”, producido por Jesse Shatkin (responsable del popular tema “Chandelier” de Sia), Yotuel Romero, Antonio Rayo y Ricky Martin, cuenta con un sonido original e influencias rítmicas de diferentes partes del mundo donde el ganador de múltiples Premios Grammy ha viajado durante todo este año.



“Hemos elegido ´Adiós´ porque es una canción que representa quién soy al día de hoy. El título es una referencia a la apertura de otro ciclo”, expresó Ricky Martin sobre el primer sencillo de su anticipada producción discográfica que saldrá a la venta a principios del 2015.





Una semana después del lanzamiento de “Adiós”, el artista iniciará una gira de conciertos llamada “Live In Mexico” con dos shows consecutivos en el Palacio de Los Deportes de la Ciudad de México los días 3 y 4 de octubre. La gira continuará por las principales ciudades de nuestro país incluyendo: Guadalajara, Monterrey, Ciudad del Carmen, Puebla y Morelia, entre otras. (Fechas de gira se incluyen abajo). Tickets a la venta a través de www.ticketmaster.com.mx.



Además del lanzamiento y la gira, Ricky continúa su labor como “coach” en la nueva temporada de “La Voz México” que se transmite todos los domingos a través de Televisa.





GIRA “LIVE IN MEXICO”:



3 y 4 de octubre - Palacios de Los Deportes, México, D.F.

6 de octubre - Arena VFG, Guadalajara, MX

8 y 9 de octubre - Arena Monterrey, Monterrey, MX

29 de octubre - Estadio Resurgimiento, Ciudad Del Carmen, MX

31 de octubre - Coliseo Yucatán, Mérida, Yucatán, MX

1 de noviembre - Teatro al Aire Libre, Villahermosa, Tabasco, MX

2 de noviembre - Viñedos San Gabriel, Ensenada, Baja CA, MX

5 de noviembre - Plaza De Toros Sta. Maria, Santiago de Querétaro, MX

7 de noviembre - Centro Expositor, Puebla, MX

8 de noviembre - Plaza Monumental de Morelia, Morelia, Michoacán MX

9 de noviembre - Megavelaria Aguascalientes, Barrio San Marcos, Aguascalientes, MX

12 de noviembre - Estadio Almanza, Chihuahua, MX

13 de noviembre - Coliseo Centenario, Torreón, MX

14 de noviembre - El Domo de San Luis, San Luis Potosí, MX

25 de noviembre - Poliforum de León, León, Guanajuato, MX

27 de noviembre - Expo Forum, Hermosillo, Sonora, MX

29 de noviembre - Fex Centro de Espectáculos, Mexicali, MX






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RICKY MARTIN ESTRENA “ADIÓS” ”

RICKY MARTIN




ESTRENA
“ADIÓS”
EN EXCLUSIVA EL PRÓXIMO 22 DE SEPTIEMBRE A TRAVÉS DE LAS EMISORAS DE UFORIA EN ESTADOS UNIDOS

Y PUERTO RICO Y A PARTIR DEL DÍA 23 EN MÉXICO Y EL RESTO DEL MUNDO.



“ADIÓS” ES EL PRIMER SENCILLO DE SU NUEVO ÁLBUM QUE SALDRÁ A LA VENTA A PRINCIPIOS DEL 2015.



“HEMOS ELEGIDO ´ADIÓS´ PORQUE ES UNA CANCIÓN QUE REPRESENTA QUIÉN SOY AL DÍA DE HOY.

EL TÍTULO ES UNA REFERENCIA A LA APERTURA DE OTRO CICLO” : RICKY MARTIN.

Los Vazquez Sounds presentan su primer cd "Invencible"

Los Vazquez Sounds presentan su primer CD "Invencible" en el Lunario del Auditorio Nacional después de varios años tocando covers y generando millones de visitas a traves de Youtube y teniendo miles de followers en facebook y twitter.


Ayer en entrevista de prensa los talentosos adolescentes nos hablaron un poco acerca de la experiencia al grabar y lanzar su primer disco y compartieron con invitados especiales algunas canciones de su disco incluyendo sus sencillos "Te Soñare" y "Me Voy, Me Voy".


“Invencible” está conformado por 10 temas inéditos en español, todos con una enorme calidad y acordes a su edad y vivencias. Fue grabado en los legendarios estudios Sonic Ranch ubicados en la localidad de Tornillo, Texas, bajo la producción de Abelardo Vázquez (Reik, Nikki Clan, Tuxido) y Kiko Cibrián (Cristian Castro, Luis Miguel, Jesse & Joy). Este material discográfico explora nuevos sonidos e incluye instrumentos como el acordeón, mandolina, banjo y armónica, los cuales contribuyen a la originalidad del álbum, el cual además ha sido creado para tener un amplio alcance, tanto para preadolescentes, como para adolescentes y jóvenes, ya que contiene temas con los que nuestra juventud se podrá identificar, como el amor limpio y universal.

NO TE VA GUSTAR (Hoy estrena video de "COMODÍN", aprécialo aquí. Incluye foto nueva)‏

NO TE VA GUSTAR

ESTRENA

“C O M O D Í N”

ESPERAMOS LES GUSTE TANTO COMO A NOSOTROS:

PRIMER SENCILLO Y VIDEO DE SU NUEVO DISCO

“EL TIEMPO OTRA VEZ AVANZA”.



No Te Va Gustar (NTVG) presenta “Comodín”, primer corte de difusión de “El tiempo otra vez avanza”, su nuevo disco de estudio. Con letra y música de Emiliano Brancciari, lo nuevo de los uruguayos asoma con el beat enérgico del rock río platense llevando un mensaje claro y honesto, imperfecto, humano.



La canción, al igual que el disco, fue grabada en los estudios Elefante Blanco de Montevideo y Romaphonic de Buenos Aires entre junio y julio de este año bajo la aguda mirada del productor estadounidense Joe Blaney, responsable de trabajos memorables con artistas como The Clash, B52s, Prince, Andrés Calamaro o Charly García, quien aparece como invitado especial en iPad strings y clavinet en esta canción.



“Comodín” se estrena en simultáneo con su videoclip, rodado en Buenos Aires bajo las órdenes de Gabriel Nicoli. Con una estética vintage, los NTVG juegan al rock star bizarro en un programa de TV. Participan Cucho Parisi de Los Auténticos Decadentes y Favio Posca.



El álbum, octavo en la carrera de NTVG, será lanzado en formatos físico y digital en el mes de octubre. Ahora mismo la banda se encuentra girando por Latinoamérica celebrando sus 20 años de trayectoria. NTVG pasó recientemente por Chile y Perú y viene de presentarse ante más de 100 mil personas en el cierre de Rock al Parque, el festival de música más importante de Colombia, país al que regresará en concierto a finales de septiembre. De aquí a los próximos meses el grupo continuará de gira por México, Bolivia, Cuba y Paraguay.

GRAN CONCIERTO EL 4 DE OCTUBRE EN EL TEATRO METROPÓLITAN DE MÉXICO.

ALEKS SYNTEK ESTRENA EL TEMA “TU RECUERDO DIVINO”

ALEKS SYNTEK

ESTRENA EL TEMA

“TU RECUERDO DIVINO”
QUE CUENTA CON LA PARTICIPACIÓN DE LOS ÁNGELES AZULES.

ÉSTE ES EL TERCER SENCILLO DE SU RECIENTE Y EXITOSO ÁLBUM

ROMÁNTICO DESLIZ.

TU RECUERDO DIVINO ES UNA PODEROSA CUMBIA, GÉNERO EN EL QUE ALEKS SYNTEK INCURSIONA POR

PRIMERA VEZ, TENIENDO COMO INVITADOS MUSICALES A LOS ÁNGELES AZULES.



CELEBRANDO 25 AÑOS DE TRAYECTORIA, ESTE INTÉRPRETE, MÚSICO, COMPOSITOR Y PRODUCTOR

SE HA FORJADO UN NOMBRE DE RESPETO, CREDIBILIDAD Y PRESTIGIO, CREANDO TEMAS IMBORRABLES PARA CINE, TELEVISIÓN Y RADIO.



ACTUALMENTE ESTRENÓ EL TEMA PRINCIPAL DE LA PELÍCULA CANTINFLAS “RÍETE DE AMOR HASTA QUE MUERAS”.



SU PRIMER SENCILLO, “CORAZONES INVENCIBLES”, TEMA DE LA TELENOVELA ESTELAR DE TELEVISA

“LO QUE LA VIDA ME ROBÓ”, SE HA CONVERTIDO EN UN HIMNO A LA ESPERANZA, A LOS CAMBIOS POSITIVOS

Y HA PERMANECIDO POR TRES MESES EN LOS PRIMEROS LUGARES DE LA RADIO.



MÚSICOS QUE COLABORAN EN “ROMÁNTICO DESLIZ”:

MARIO DOMM (CAMILA), PABLO HURTADO (CAMILA), QUIQUE RANGEL (CAFÉ TACUBA), XABI SAN MARTÍN (LA OREJA DE VAN GOGH), SANTIAGO CRUZ, MARCIANO CANTERO (ENANITOS VERDES), ALEX UBAGO, JENNY BALL (MEXICATS),

LOS ÁNGELES AZULES, XIMENA SARIÑANA, JESSE & JOY, LEONEL GARCÍA (LEÓN POLAR, SIN BANDERA),

FRATTA (ROMÁNTICO DESLIZ), RICHIE ARREOLA (BELANOVA), ERIK NEVILLE (DLD).

Sus canciones han trascendido generaciones, pues acudir a uno de sus conciertos significa ver a público diverso y de todas las edades. Pocos artistas logran un fenómeno similar y tan positivo, pero Aleks Syntek lo ha conseguido con base en mucho trabajo, dedicación y por supuesto, talento.



A pesar de ser todavía joven, puede sentirse afortunado de contar ya con una gran trayectoria. 25 años se dicen fácil, pero permanecer durante más de dos décadas lanzando continuamente discos y ofreciendo shows tanto en México como en el extranjero, requiere de una gran pasión por lo que se hace y de la aceptación de la gente que te escucha.



Siempre propositivo y en ocasiones hasta arriesgado, Syntek nos ha dado muchos éxitos a lo largo de los años. Temas electrónicos e innovadores para su época, bailables, románticos y muchos que ya se han convertido en clásicos son parte de su amplio repertorio. “Sexo, pudor y lágrimas”, “Tú necesitas”, “Más fuerte de lo que pensaba”, “Te soñé”, “Intocable”, “De noche en la ciudad”, “Lindas criaturitas”, “Duele el amor” y “La tormenta”, son sólo algunos de los éxitos que demuestran la versatilidad de este gran artista.



En este 2014, después de 12 álbumes en solitario y otros tantos en grupo, el cantautor regresa con uno de los mejores álbumes de su carrera; aquel que, para muchos, marcará un antes y un después en el trabajo de Syntek. Un material sumamente especial, pues con él conmemora 25 años de trayectoria.



“Corazones invencibles”, primer sencillo de esta producción, es una prueba fehaciente de que el artista tiene mucho para darnos, para conmovernos, para emocionarnos e incluso seducirnos, pues se trata de un “Romántico Desliz”. En este material, Syntek no sólo imprime toda su experiencia y buen oficio como creador de canciones, sino también comparte con nosotros, a través de su música, que se encuentra en un momento inmejorable de su vida. Un hombre completo, un artista completo.

ALGO MÁS ACERCA DE ALEKS SYNTEK:



Inició su carrera en 1990 con el grupo “Aleks Syntek y la Gente Normal”, con quienes grabó 5 discos y cosechó grandes éxitos; recibiendo múltiples Discos de Oro y diversos reconocimientos importantes: varias nominaciones a los MTV Music Awards por los temas “Hey tú”, Más fuerte de lo que pensaba”, “Bienvenido a la Vida” y “Lugar Secreto”.



En 1999 escribió el score musical de la película “Sexo, pudor y lágrimas“, por el cual recibió el prestigiado premio “Ariel” de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas; como parte de esta colaboración también compuso e interpretó el tema principal del largometraje, canción con la que batió récords de popularidad y ventas en todo Latinoamérica, convirtiéndose en una de sus más emblemáticas creaciones y un clásico en su repertorio.



Ese mismo año la revista norteamericana “Keyboard” le dedica un reportaje especial nombrándolo “The Mexican King of Pop”, lo que hasta la fecha le ha dado renombre dentro de la industria discográfica de México y otros países.



En el 2000 decide celebrar sus 10 primeros años de trayectoria musical lanzando la compilación "89-99", que incluía el tema inédito“Tú necesitas” y que se convirtió en un súper hit de las pistas de baile y discotecas de Hispanoamérica, alcanzando Doble Disco de Platino por sus altas ventas.



“De Noche en la Ciudad” fue su primer álbum en solitario lanzado en 2001, año en que apoya también la labor del Teletón de México y El Salvador, escribiendo tal vez el himno más emotivo y recordado de este importante evento altruista, “Un paso más”, canción incluida en otro álbum recopilatorio del 2003 llamado “Múltiple” y del cual también destaca el ya emblemático tema musical de la serie de televisión “Familia Peluche”, protagonizada por el comediante Eugenio Derbez.



“Mundo Lite “ fue su segundo disco como solista, el cual se convirtió en una importante plataforma internacional debido al contundente éxito “Duele el amor” al lado de la leyenda española Ana Torroja, ex integrante de Mecano. Sin duda, este tema fue una de las canciones más escuchadas de la radio de España y considerada un clásico del pop europeo, fue regrabada por DJ’s de Alemania y ha sido traducida al italiano, portugués e inglés. Con “Duele el amor” Aleks Syntek se hizo acreedor a 2 Premios Billboard Latinos en Estados Unidos. Dentro de este álbum también sobresalieron los éxitos “Te soñé” y “A veces fui”, logrando alcanzar el Doble Platino por tercera ocasión en su carrera.



Dando un giro experimental hacia la música más orquestal y combinando tintes de folklore latino, Aleks Syntek lanza su tercer álbum titulado “Lección de vuelo” (2007), de donde se desprende el tema “Intocable”, que logró colocarse durante varias semanas en lugar No.1 de la radio. Además, su canción “Historias de danzón y de arrabal” fue versionada en Europa por la exitosa cantante griega Elena Paparizou. Ese mismo año, Syntek se reunió junto a las leyendas del rock Bon Jovi y Fito Páez para dar una serie de conciertos acústicos en México y Colombia a favor de la ecología y las personas de la tercera edad.



Un año después de este lanzamiento, la artista australiana Kylie Minogue invita a Syntek a escribir una versión especial de su tema“In my arms”, la cual interpretaron juntos en el Palacio de los Deportes provocando el aplauso eufórico de los casi 20,000 asistentes al concierto.



En 2009 Syntek celebró sus 20 años de trayectoria lanzando un disco recopilatorio y un álbum en vivo con sus más grandes éxitos, temas inéditos y un emotivo documental para la parte en DVD, reafirmando su gran popularidad dentro de la historia de la música latina.



Este mismo año y como continuación a la celebración, lanza al mercado “Métodos de placer Instantáneo”, disco que incluía temas como “Loca” y “Sin motor”. Ambos se incluyeron en la lista de los grandes hits del artista, quien también es compositor e intérprete de “Mujer animal”, tema donde realiza un explosivo dueto funky-latino con la leyenda de la salsa, el Maestro Rubén Blades.



En 2010 logra una gran convocatoria produciendo el espectáculo "México por Haití" en el Auditorio Nacional , donde reúne a una gran cantidad de artistas latinos para construir una escuela en Haití, luego de la tragedia del terremoto que sacudiera lamentablemente a ese país hermano.



Con motivo de nuestro Bicentenario, Syntek se reúne con el controversial artista urbano Jaime López para escribir la canción "El futuro es milenario", interpretado por las Divas Mexicanas Eugenia León, Regina Orozco y Daniela Romo; un gran espectáculo donde participó la Orquesta de las Américas, dirigida por Alondra de la Parra.



Personalidades importantes de la cultura latina como la actriz Eva Longoria y el futbolista Rafa Márquez también han mostrado su admiración por la música de Syntek, invitándolo a formar parte de conciertos y eventos a beneficio de sus fundaciones de ayuda a niños de la calle y niños enfermos; ya que Aleks Syntek siempre ha demostrado una gran preocupación por apoyar en diversas causas humanitarias.



En el 2011 participó en el programa “La Voz” al lado de Alejandro Sanz, Lucero y Espinosa Paz, rompiendo récords de audiencia en la televisión mexicana.



A principios del 2012 es invitado por la leyenda anglosajona del piano, Elton John, para compartir el escenario a favor de la paz en México en un magno concierto en el Estadio Omnilife en Guadalajara, Jalisco.



También en 2012 se integra a Sony Music, su nueva casa discográfica y a finales de ese año lanza el álbum titulado “Syntek”, con el cual logra “Disco de Oro”. Al año siguiente, por miles de peticiones y gracias al cariño del público, se incluye su figura parlante en el Museo de Cera de la Ciudad de México. Se presenta nuevamente en el máximo escenario del espectáculo en nuestro país, el Auditorio Nacional y continúa ofreciendo shows por todo la República Mexicana, Estados Unidos y algunas naciones de Latinoamérica.